mayo 17, 2017

Subida de Mayo - Rosa


Pasamos un poco más de la mitad de mayo y eso en el Desván significa que nos toca Subir a él. Este mes me ha tocado elegir a mi el combo. A ver qué os parece...


Es un combo muy rosado y de inspiración japonesa. Seguro que a muchas de nosotras nos parecerá un poco complicado si el rosa no es uno de nuestros colores favoritos pero de eso se trata en la Subida, ¿no? … de salir de nuestra zona de comfort ;) 

A mi me ha costado encontrar la inspiración y eso que lo elegí yo pero fue ver una cajita que tenía en casa y la bombilla se me iluminó. 

Este que veis es el resultado: 
una caja para guardar algunos atc que tengo de intercambios que he realizado a lo largo de los años. Es la medida perfecta!








A continuación os dejo el paso a paso y un pequeño tutorial:

. Os muestro la caja tal cual era al principio. Es de madera y contenía un queso de esos de Delicatessen. Lo primero que hice fue darle una buena capa de gesso y a secar...



Después seleccioné papeles de scrap que tenía y que me recordaron a las flores que se ven en el moodboard. Con ellos quise hacer un collage en el interior de la caja. Como veis la mayoría no son rosados así que experimenté con una forma de teñirlos.



Tutorial:

Inspirada por la manera de teñir con bolsas de té y café cogí dos colorantes alimenticios y eché un poco de ellos en dos boles con agua. Luego corté los papeles y los dividí entre los dos.





Después de unas cuántas horas, el papel no había cogido mucho color así que también le añadí al agua un poco de pintura acrílica fluída.

Pensando en como el té y el café tiñen se me ocurrió que la temperatura del agua igual también afecta así que herví agua y la añadí a la que ya tenía en los boles. (Probablemente esto lo hubiera tenido que hacer al principio pero como estamos experimentando pues a lo que vaya saliendo… ;) )



Mientras los papeles se empapaban, preparé la caja.
Una vez el gesso estuvo completamente seco, la pinté con los dedos usando pintura acrílica en tonos que aparecen en el moodboard.



Tras dejar los papeles más de 24 horas empapándose éste ↓↓↓ es el resultado. 
Si hacéis este experimento, dejar secar los papeles en un papel no adherente o corréis el riesgo de que los papeles se peguen a la superficie. En mi caso he usado papel de horno. (Hay también unas piezas de madera que intenté colorear pero la verdad es que no cogieron mucho y después las tuve que repasar con acrílicas)



A continuación hice un collage con los papeles en el interior (base y laterales) de la caja. Los pegué con pegamento extra fuerte y les di una capa protectora con gel medium.
Una vez el collage estuvo seco, mezclé un poco de pintura acrílica rosada con bastante agua y le di una pasada por encima a todo el collage. Esto es por preferencia personal, de esta forma no queda ese brillo del gel medium que en este caso no quería. Además como la pintura está muy aguada realmente no estamos coloreando nada sino dándole una uniformidad al conjunto y haciendo desaparecer esos bordes blancos que me quedaron después de romper nuevamente los papeles ya teñidos.

En los laterales exteriores usé pasta de textura con una plantilla que me recordaba a los tallos que se ven en el moodboard. Una vez seco los pinté por supuesto en tonos rosados ;)





Mientras la caja se secaba, preparé el resto de decoraciones:

.he usado letras y símbolos de madera que coloreé con acrílicas
.escogí la palabra Serenidad porque es lo que me transmite el moodboard y la pegué sobre tela de canvas para darle un marco. Esta tela también la pinté yo.
.la washi tape la use para decorar los laterales interiores.
.la mariposa que veis (usé dos) está impresa sobre tela de canvas y me fueron regaladas en un intercambio.
.el molinillo de tela lo coloreé con Dylusions
.también sellé con tinta indeleble negra por el exterior.



En las fotografías veréis que puse las mariposas en el interior y las repasé con negro para resaltarlas del fondo.



Aquí tenéis las fotos de la caja vacía y terminada. Como veis el toque final es esa preciosa Kokeshi hecha a mano por la maravillosa y talentosa Lola Azul. Me la envió en un intercambio hace ya años pero guardo sus creaciones como tesoros y después de ver este moodboard de inspiración japonesa supe que era perfecta para mi cajita. ¿A qué es una cucada? Para protegerla, le di una capa de barniz tanto por delante como por detrás. 
Los elementos de madera que hay por las diferentes áreas de la caja también llevan esa capa de barniz.







Y hasta aquí mi Subida. Espero que os haya gustado, hagáis disfrutado con el paso a paso / tutorial y os animéis a experimentar.




Mila y Montse han creado unas páginas de art journal preciosas. No os olvidéis de visitarlas!

Mila - Subida Mayo
Montse - Subida Mayo

Muchas gracias por las visitas y los comentarios que siempre se agradecen.

mayo 06, 2017

DAF Mayo - "Memorias de Africa"


Este mes Mila ha sido la encargada de escoger la película para nuestra actividad del DAF y ha escogido "Memorias de Africa".

Tirando de wikipedia os pongo su información básica:
Título original: "Out of Africa"
Director: Sydney Pollack
Actores principales: Meryl Streep, Robert Redford y Klaus Maria Brandauer
Año: 1985
Argumento: la película está basada libremente en el libro autobiográfico de la escritora danesa Karen Blixen (de 1937). En ella se nos muestran diversos episodios en la vida de una mujer danesa llamada Karen Dinesen; desde que se casa por conveniencia en Dinamarca pasando por sus experiencias en Africa como dueña de una plantación y su vuelta finalmente al país natal. Las historias vienen aderezadas con un aire romántico siendo uno de los puntos principales su romance con el cazador interpretado por Robert Redford.

La película ganó varios Oscars y otros premios cinematográficos.

Mi inspiración principal para mi DAF han sido las estupendas imágenes que se ven del continente africano, con esas llanuras y esos árboles gigantescos. Las que me conocen saben que yo soy más de abstractos así que mi fondo tiende a ser eso en lugar de una serie de imágenes definidas :)




Al natural esos colores son más anaranjados que amarillos que intentan simular de alguna manera la sabana africana. 

No he hecho un tutorial para esta actividad aunque os muestro un poco de ese fondo en sus primeras capas:



 ⇧⇧⇧ En el próximo TAM que me toque presentar (en julio) os haré el tutorial de esta técnica de arrastre.

Otros pasos que hay en este Daf son el estampado de sellos y el uso de acrílicas con un pincel fino. No es un Daf complicado en sí ni con muchas capas como acostumbro a hacer pero es que el paisaje árido y desnudo de Africa no necesita mucho en mi opinión. En este caso "lo menos, es más" :) 




Y hasta aquí mi DAF. Espero que os haya gustado y la película escogida os inspire.

Os dejo los enlaces a los blogs de Mila y de Montse. Mila nos trae un estupendo tutorial como encargada que ha sido de la elección y Montse nos presenta un Daf muy original.


Montse - DAF


Muchas gracias por las visitas y los comentarios que siempre se agradecen.

abril 28, 2017

TAM ABRIL


Bienvenidas Desvaneras un mes más a la actividad del TAM. Este mes Mila es la encargada de mostrarnos diferentes técnicas que podemos aplicar en nuestros trabajos mixed media.

Siguiendo su tutorial, éste es el TAM que yo he creado. Como comentario personal decir que yo no tengo plastidecores (no venden aquí) así que he usado ceras. Las ceras son acuareables y como veis en mi TAM al añadir agua se han movido un poco. Aparte de eso, todo los demás bien :)





Os dejo los enlaces al tutorial de Mila y al TAM de Montse :

Mila - Tutorial TAM

Montse - TAM


Qué disfrutéis y muchas gracias por la visita y los comentarios.


abril 20, 2017

Subida al Desván Abril. Una puerta se cierra...



 Este mes para la actividad de la Subida al Desván, Montse nos trae un combo bien colorido y potente. ¿Qué os parece?




Hay muchísimo donde inspirarse, retazos por aquí, retazos por allá… en mi caso he decidido crear una página de art journal usando como foco central esa puerta tan preciosa que veis en el combo.



Hacía tiempo que no creaba una página de art journal para una actividad del Desván y ya me apetecía. Os cuento un poco el proceso de como la he hecho aunque no tengo fotos del paso a paso. 

La página está hecha sobre un libro de segunda mano que uso como base para mi journal. Las que me visitáis desde hace tiempo habéis visto seguro otras páginas sobre este formato. La ventaja de trabajar sobre un libro es que la página ya tiene textura incluso antes de empezar.

En lugar de cubrir la hoja con gesso lo que he hecho ha sido decoupage con papel fino del que usan las modistas. Fui a una tienda de segunda mano y compré un antiguo patrón (50 céntimos) para hacer un vestido. Es un papel muy fino, de color marrón suave y tránslucido. Además tiene todas las marcas del patronaje y eso inmediatamente le añade otra capa de textura a la página.

Os dejo un par de fotos para que os hagáis una idea de lo que estoy hablando las que no lo conocéis:



Después de pegar el papel con gel medium, coloreé con acrílicas semi tránslucidas la página. He usado los colores del combo. Ya sé que en el combo los colores son muy fuertes pero como en este caso los he usado para el fondo no los quería tan potentes. 

Luego estampé un sello por aquí y por allá con tinta Staz-On negra (resistente al agua). También usé una plantilla de Dylusions para crear esos doodles de círculos y semi-círculos que se ven en los bordes laterales. Esto viene a referencia de los círculos que se observan en la puerta, las dos flores y también en cierta medida el dibujo de panel de abeja que se observa en una de las imágenes.

Esas flores mismas me han inspirado para crear con una plantilla y pasta de textura blanca esas flores en los laterales.



A continuación he creado mi propia puerta usando el tono de azul que se ve en las alas de los pájaros y en las macetas. Buscaba un contraste fuerte (ya que es lo qué predomina en el combo) sobre el fondo y este color me iba perfecto.

Para decorar la puerta he usado pintura acrílica blanca y una plantilla que de nuevo me recuerda a los círculos que he mencionado previamente.

Para terminar, usando el tono naranja como base (muy presente en el combo), he sellado mi frase. Con un rotulador permanente, he resaltado el hecho de que otra puerta se abre en alguna parte. Soy de las optimistas…. :D

Un par de detalles de los laterales:




Y hasta aquí mi Subida. Espero que se haya entendido todo bien y os haya inspirado de alguna manera.

Este mes es Montse la que nos trae un tutorial estupendo y Mila ofrece como siempre truquis y consejos  con su Subida así que no os olvidéis de pasar a visitarlas y comentar. Os dejo los enlaces aquí:


Milagros - Subida


Muchas gracias por las visitas y los comentarios.



abril 06, 2017

Daf Abril - "Star Wars"



Para este mes de abril me ha tocado escoger a mí la película para el Daf. Originalmente mi elección fue otra pero tras una serie de cambios entre las administradoras terminé escogiendo "La Guerra de las Galaxias", una película de ciencia ficción para las que no la conocen. En concreto he elegido el "Episodio IV. Una nueva esperanza" que es el que comenzó toda la saga y el inmenso mundo que se ha construido a su alrededor.

Particularmente soy una fan de todo el universo "Star Wars". Me he visto las películas, las series de dibujos animados y cualquier otra cosa que caiga en mis manos relacionada con el tema. Me gusta el tema y el viaje personal que explica. Además de que la dicotomía entre el Bien y el Mal que se representa con la Oscuridad y la Luz siempre me parece interesante.

Como hago habitualmente en los Daf este año, os dejo una pequeña ficha técnica de la película escogida (cortesía de wikipedia ;D ) :

Título: "Episode IV. A new hope - Star Wars "  (Episodio IV: Una nueva esperanza. La Guerra de las Galaxias)
Año: 1977
Director: George Lucas
Actores principales: Mark Hamill, Carrie Fisher y Harrison Ford
Argumento muuuy brevemente: La galaxia está en medio de una guerra civil. La Resistencia está en lucha constante con las Fuerzas del Emperador. En medio de esta lucha renacerá de nuevo una escuela de guerreros (los Jedi) que poseen el control de la Fuerza (energía que nos rodea) a través de la figura de Luke Skywalker. El, junto con otros rebeldes, luchará para reestablecer el equilibrio en la Galaxia y vencer a las fuerzas del "mal".

En mi Daf, he querido representar de alguna forma ese universo infinito, esa galaxia que es el paisaje principal de toda la saga.
La fotografía que he escogido ha sido una que muestra el primer título y la imagen de Luke mirando al horizonte simbolizando el inicio de toda la saga y esa nueva esperanza que se crea.



Como he escogido la película os dejo el tutorial de como he hecho el Daf. Esta vez me he lanzado y os presento el tutorial mitad video- mitad fotos. Espero que lo disfrutéis y si algo no se entiende ya me diréis aquí o en el post en el grupo del Desván.

TUTORIAL:

Para mostraros los materiales que voy a usar y el porqué os he hecho este corto vídeo:


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Y a continuación os dejo un video de como he preparado la base para ese fondo:




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Una vez terminada la parte que habéis visto en el vídeo y el Daf está completamente seco queda así:

(Nota: lo he dejado secar casi 24 horas. Hay mucha pintura y para que funcione bien tiene que estar absolutamente seca.)





Os muestro más en detalle los fondos para que veais la textura que se consigue. Esas arrugas no están creadas con ninguna pasta de textura, se crean con la propia pintura al secarse en el plástico transparente. Para eso tiene que haber una buena cantidad y que sea bastante líquida, si la pintura es muy gruesa cuesta más que se eleve tanto (o sea, que se inserte en las arrugas del plástico).
Además el hecho de haber soplado la pintura hace que cuando está ya seca se creen esas aguas y no se noten las transiciones entre unos colores y otros.







Luego he dado unas capas más con algunas de las plantillas mostradas en el primer video.




Me gusta como las dos caras han quedado tan distintas y es que esta técnica es lo que tiene, nunca da resultados iguales.

Para la foto del título de la película he usado la cara que parece que tenga un medio cielo reflejando así la propia fotografía.



Para el título de la saga he usado la otra cara que tiene un aire más galáctico.




Y hasta aquí mi tutorial. Espero que os haya gustado e inspirado a probar estas técnicas en casa.


Mila y Montse nos traen sus propios Daf con algunas ideas extras así que no os olvidéis de visitarlas y comentar.

Mila - DAF Abril

Montse - DAF Abril



Muchas gracias por leer y escuchar esta entrada . Y que la Fuerza os acompañe! ;)

marzo 25, 2017

TAM MARZO


Este mes de marzo me toca a mi presentaros el TAM y éste que tenéis a continuación es lo que vamos a hacer.



¿Conocéis la expresión "mark making" en mixed media? Esto es precisamente lo que quiero mostraros en este tutorial.

"Mark making" literalmente significa "hacer marcas" y esto se traduce en crear puntos de interés en nuestro proyecto con objetos varios. Lo divertido de este tipo de técnica es que las marcas no se crean con sellos y/o plantillas compradas (también se podría hacer pero eso no es a lo que alude esta técnica) sino con objetos variados que pueden ir desde coger una patata y usarla para estampar hasta una cuerda o una planta o simplemente un pincel.

Esta técnica da mucha textura visual de una forma rápida y sencilla y aporta profundidad a cualquier proyecto. Pensar que el TAM es un espacio pequeño y aquí se ve "abarrotado" pero si lo trasladáis a una superfície más ancha y separáis más las marcas, el efecto es menos cargado sin perder la textura que aporta.

En este TAM que os propongo, usaremos un rollo terminado de papel higiénico combinado con varios materiales que fácilmente podemos tener en casa. Ya sabéis que en el Desván somos grandes forofas de mostraros que no hace falta comprar ni tener todo lo que hay en el mercado para crear.

Empezamos...


1r paso:
ponemos una base de gesso sobre nuestro TAM con una tarjeta o una espátula. Luego presionamos suavemente de forma plana con esa tarjeta o la espátula "levantando ligeramente" el gesso. Suena complicado pero es una forma muy sencilla de crear textura. Quedan como picos. Esto se hace mientras el gesso está húmedo.

Probablemente esto no es necesario para mostraros el "mark making" pero es que yo soy de texturas… jeje




2o paso:
Damos una capa ligera de pintura acrílica. Yo sugiero que uséis un color claro para que luego podáis observar las marcas que iremos haciendo. En mi caso he usado un amarillo muy transparente que casi no se aprecia en la fotografía pero que está ahí (perdón que la calidad de algunas fotos no sea muy buena).




3r paso:
a) cogemos el rollo de papel higiénico acabado y una cuerda (o hilo grueso. El fino no nos servirá para esto) y la enrollamos al rollo tal como veis en las fotos. Por un lado con una grapa para que no se suelte toda y por el otro lado, el celo ya nos bastará ya que modificaremos la forma de enrollar en otro paso más adelante.



Luego escogemos una pintura acrílica de tono oscuro (en mi caso azul) y con los dedos la extendemos por la cuerda. Como el Tam es una superficie pequeña no hace falta que le demos pintura por todas las caras del rollo ya que no lo rodaremos mucho.

Nota: para aplicar la pintura en los diferentes materiales he usado siempre los dedos, es más fácil de controlar.


b) una vez tenemos la pintura en la cuerda, rodamos el rollo por el TAM en diferentes direcciones. Las marcas quedan irregulares (y más teniendo una superficie en picos) pero no os preocupéis, eso es lo que le da textura.





4o paso:
ahora cambiaremos la forma en la que hemos enrollado la cuerda y repetiremos el proceso cambiando a otro color (también fuerte y mejor de contraste para verlo bien). Esta vez la cuerda estará en vertical. (La soltamos por el lado del celo, es más fácil).





5o paso:
otra forma de enrollar, otro color. Las posibilidades son tan infinitas como vuestra imaginación. Yo solo os doy estos tres ejemplos. Esta vez, enrollamos cruzando la cuerda.

(el rojo es distinto pero no se aprecia bien en la foto. Probablemente con un verde se hubiera visto mejor).






6o paso: 
ahora cambiaremos de material. Cogemos papel de burbujas y lo grapamos al rollo. 

a) le damos una capa de pintura y lo rodamos sobre el TAM.  



b) otra forma de aplicar la pintura es no ponerla en todas las burbujas sino por aquí y por allá. El resultado es distinto. Os recomiendo probar de las dos maneras como he hecho yo. 

Nota: La pintura acrílica se seca rápido y una vez seca no se mezcla con la siguiente que se ponga encima así que no hay problema por hacer como yo he hecho en la foto (amarillo encima de blanco).  O sea, primero he rodado el rollo en blanco, lo he dejado secar unos segundos y luego he puesto el amarillo así como veis en la foto y lo he rodado por el TAM.





7o paso:
para terminar el Tam, probaremos con otro material. Esta vez usaremos el papel de plata sobre el rollo. Lo envolveremos con él y lo arrugaremos sin presionar demasiado para que tengamos arrugas con las que la pintura pueda crear marcas.

Aquí he usado el negro como toque final.






Y hasta aquí este TAM. Parece largo pero solo hemos usado tres materiales encima del rollo (una cuerda, el papel de burbujas y el papel de plata). Se pueden usar muchos otros elementos como pegar una pieza de algodón o similar, papel transparente, pegar pegatinas de esas de goma espuma, etc la lista es larga y os animo que experimentéis con ellas en vuestros proyectos.

Mila y Montse han creado sus propios TAM siguiendo estos pasos. Os dejo los enlaces para que los vayáis a ver:

Mila - TAM Marzo

Montse - TAM Marzo


Si tenéis alguna duda de la técnica y/o del proceso dejadla aquí en los comentarios o en la entrada en el grupo. Si os gusta, en el siguiente TAM que me toque presentar os puedo mostrar otras formas de "mark making" (usando otros materiales como los que he mencionado al principio…. que os parecería uno de vegetales? :) )

Gracias por las visitas y los comentarios.